|
|||||||||||||||||||||||
Início | Artigos | PublicaçãoVideogame enquanto arteEm 600 páginas, o livro 1000 Game Heroes disseca a estética dos personagens de jogos eletrônicos.
Como discordar? Afinal de contas, há tempos os jogos de videogame se importam apenas com a infame jogabilidade. A evolução dos processadores envolvidos é tamanha que qualquer cartucho conta com uma série de detalhes em sua produção que é até um certo atrevimento não tratá-los como obras de arte. Tanto é verdade que seus gráficos ganham, no próximo mês (e no final do ano, com edição brasileira), o calhamaço 1000 Game Heroes.
Editado por Choquet, ex-editor de games da revista francesa PC Fun e do site GameKult.com (com mais de 11 milhões de hits por mês), o livro vai ser lançado no mundo todo pela respeitada editora alemã Taschen (famosa por seus livros luxuosos de arte e fotografia). "Não há nenhuma publicação deste tipo no mundo", garante o editor Julius Wiedemann, "nem no Japão". No livro, além de personagens famosos e cenas exclusivas
(algumas delas reproduzidas, com exclusividade, por estas
páginas), o leitor ainda encontra textos de bambas
do game design. "Eu entrei em contato com alguns deles
e eles me honraram com textos próprios para o livro.
O volume é dividido em dez capítulos, com títulos
como "Lendas do Videogame", "Heróis
Sexy", "Heróis do Futuro" e disse a
cada um deles que eles poderiam escrever o que
David fala de seu contato com os designers: "Eles não são geeks. Eles amam videogame e, como qualquer trabalho ou artista, são legais e educados com as pessoas – mesmo quando viajam um pouco. Jason Rubin, criador do Crash Bandicoot e de Ják&Daxter, não parava de contar piadas durante todo o processo". Choquet fala do trabalho que o livro deu. "Primeiro, foi a seleção, que foi difícil. Mesmo com 600 páginas de livro, não dá pra colocar todos. Juntar todas as imagens também foi complicado, principalmente de jogos mais antigos. Fiquei maravilhado quando a Sega me mandou os originais do Golden Axe feitos à mão. Eu fiquei maluco". A pesquisa ajudou o editor a teorizar sobre o assunto. "O
desenho de um personagem tem uma boa responsabilidade no sucesso
do jogo", explica, "se o jogador gostar do personagem,
ele ajuda muito no jogo. Mas é o gameplay (a tal "jogabilidade")
que faz a diferença. Depende do jogo: se a ação
é legal, os jogadores vão gostar do personagem.
Por outro lado, às vezes você vê um personagem
legal e não consegue pensar outra coisa senão:
'Uau! Esse cara ou "O personagem perfeito deve ter algo que todos podem achar uma parte de sua personalidade, mas é preciso ter boa jogabilidade", ele continua, "Afinal, jogos são entretenimento, em primeiro lugar. Como um personagem pode ser legal se o mundo que o cerca não for fascinante, desafiador e divertido? Veja Mario, que sempre é um bom exemplo: ele é bonitinho, mas é inusitado também – ele é um baixinho de bigode, afinal de contas – e seu universo é um lugar onde os jogadores podem encontrar diversão, surpresas e desafios". Choquet cruza os dedos para o sucesso do livro, que inevitavelmente o levaria a um segundo volume. "Eu adoraria", ele conclui, "não consegui colocar todos os personagens que gostaria. Se o livro tivesse umas cinco mil páginas...".
AGOSTO/2002
|
"Quando você vê um jogo eletrônico,
o que vê?", pergunta o editor francês David
Choquet, "Artistas gráficos, artistas 3D –
que são meio escultores –, músicos, gente
que faz story-board, animadores, programadores e por aí
vai. Videogames são, de certa forma, um coquetel de
várias artes, ligando isso à interatividade.
Juntar todos estes talentos? uma forma de arte, não?".
Seções: Início | Artigos | Sobre a BenzaitenCanais: Blog | Glossário | Fotografia VirtualColaboração: Jean Escoto | Hospedagem: Hugo Cristo |